به گزارش خبرنگار گروه فرهنگ و هنر برنا؛ سومین روز از برگزاری چهل و یکمین جشنواره بینالمللی فیلم کوتاه تهران با نشستهای «ملاحظات دراماتیک در فیلم کوتاه»، «بازنگری روایت در مرحله تدوین»، «هدایت بازیگر» و «تولید فیلمهای کوتاه واقعیت مجازی تعاملی» همراه بود. در کنار آن قادر آشنا و علیرضا تابش از جشنواره و روند برگزاری آن بازدید کردند.
همچنین در این روز، فیلمهای کوتاه داستانی «تفنگ چخوف»، «نیجریه»، «ژیلهمو»، «بدرود پاریس»، «دوپیتو»، «گاوکش»، داستانی «کموبیش نامرئی»، «برهوت»، «بهش میگن منمنداس»، «تنها کنار هم»، «جوجه رنگی»، «مرخ»، «تبر»، «خرده سیاره»، «آپاترید»، «جشن هنر»، «شازده کوچولو»، «فیلمی که ساخته نشد» اکران دارند. «زا»، «سیزده سالگی»، «پس از پدر»، «چولیبولی»، «تونل»، «گزنه» و ... نمایش داده شدند.
مجید شیخانصاری: مستطیلی خالی که کارگردان آن را پر میکند
اولین نشست از سلسله نشستهای تخصصی «۴۱_ ۲۰» این رویداد در روز سوم «درباره ساختن» با موضوع «ملاحظات دراماتیک در فیلم کوتاه» به دبیری احمد الستی و با حضور مجید شیخانصاری برگزار شد.
مجید شیخانصاری استاد این نشست بیان کرد: ما به عنوان یک کارگردان با یک مستطیل خالی مواجه هستیم که باید آن را با عوامل گوناگون پر کنیم. هر آن چیزی که در قاب تصویر میبینیم نیز عوامل میزانسنی هستند و از کارگردان انتظار میرود به عنوان راهنمای اثر عوامل خود را هدایت کند. ملاحظات دراماتیک زمانی رعایت میشود که اندازه نما، نور و... به درستی و با دانش سینمایی رخ دهد.
وی ادامه داد: همچنین یک فیلم کوتاه فارغ از بحث بودجه، برای اینکه یک اثر حرفهای دیده شود، نیاز به دانش سینمایی به عنوان پشتوانه خود دارد و زمان فراگیری آن سر صحنه نیست. به همین دلیل با داشتن دانش سینمایی میتوان ملاحظات دراماتیک یک اثر را رعایت کرد و در یک فیلم کوتاه نیز با توجه به برخی عوامل میزانسنی که ابعاد تاثیرگذار بیشتری دارند، به این ملاحظات دست پیدا کرد.
حمید نجفیراد: مونتور تکنسین نیست و به فیلم روح میبخشد
دومین نشست از سلسله نشستهای تخصصی «۴۱_ ۲۰» این رویداد در روز سوم با موضوع «بازنگری روایت در مرحله تدوین» به دبیری احمد الستی و با حضور حمید نجفیراد برگزار شد.
حمید نجفیراد در مورد اینکه چه چیزی ضرورت انتخاب این عنوان را برای جلسه داشته است، گفت: عبارت «بازنگری روایت در مرحله تدوین» عبارت جذابی است. تدوین یک جهان خاص است و من آرام آرام وارد ماجرای مونتاژ شدم و همیشه این سوال را داشتم که نسبت من با مونتاژ چیست.
این مدرس سینما با تاکید براینکه اگر در یک پلان روح وجود ندارد، به دلیل تدوین است، گفت: تعلیق دقیقا در مونتاژ رقم میخورد چراکه در فیلمنامه توصیف حسی وجود ندارد و کارگردان تکه تکه به لحاظ حسی کارهایی انجام میدهد و مونتور با بازنگری فیلمنامه، به آن روح میبخشد.
وی عنوان کرد: من نسبت به اینکه مونتور خالق نیست، تعصب دارم. مونتور تکنسین نیست بلکه کسی است که با یک جهان خاص روبرو است. شناخت جهان مونتاژ یک اتفاق مهم و پیچیده است که اگر کسی قصد کارگردانی و فیلمسازی دارد، باید او را بشناسید. با جریان دیجیتالی شدن دست تدوینگر باز شده و خلاقیت بیشتری شکل گرفته است.
هادی حجازیفر: سالها مخاطب جشنواره فیلم کوتاه تهران بودم
نشست تخصصی هادی حجازی فر بازیگر سینما با عنوان «هدایت بازیگر» با دبیری احمد الستی پژوهشگر و استاد دانشگاه برگزار شد.
حجازیفر در ابتدای این کارگاه گفت: من سالها مخاطب این جشنواره بودم و تلاش میکردم ببینم و یاد بگیرم ولی اینها بر اساس تجربیات شخصی است. آنچه ما در دانشگاه یاد گرفتهایم در مواجهه با کار و موانع، چندان به من کمکی نکرد و فقط یک دانش به من داده است. هدایت بازیگر امر دوم است. همانطور که مدیریت عوامل حرف اول را میزند مدیریت بازیگر هم مهم است.
وی با بیان اینکه کار در تئاتر به من در سینما بسیار کمک کرد، توضیح داد: من خیلی از فیلمنامه ها را رد کردم چون در آن خواندم «هادی با صدای بلند میخندد» این در حالی است که من اصلا نمیتوانم با صدای بلند بخندم! نباید بازیگر را به چیز دیگری تبدیل کرد چون در این صورت تاثیرگذاری روی مخاطب ندارد.
وی گفت: اگر جای برگزارکنندگان جشنواره بودم، بازیگران حرفهای را از قضاوت فیلمها کنار میگذاشتم. من در کارگردانی خیلی دیکتاتور هستم. ما خیلی وقتها به برخی ویژگیهای خودمان واقف نیستیم و کارگردان بهتر میتواند این کار را کند. خیانت بزرگی که به سینمای ایران میشود این است که صاحبان سرمایه برای ورود بازیگران جدید به سینما ریسک نمیکنند. چند سال پیش کاری به من پیشنهاد شد و یک بازیگر دیگر را معرفی کردم و گفتم حاضرم دستم را گرو بگذارم که او سیمرغ میبرد و تبدیل به ستاره میشود اما کسی قبول نکرد.
حجازی فر گفت: زمستان امسال یک فیلم کوتاه میسازم و حتما از نابازیگران استفاده میکنم. روابط انسانی همیشه برای من جذاب بوده و هیچ چیزی جذابتر از مطالعه روی انسانها برایم جذاب نبوده است. برخی بازیگران بازیگر مدیوم، برخی بازیگر کلوز و برخی بازیگر لانگ شات هستند.
وی گفت: من همیشه حواسم به تدوین هست و حتی جای کاتها را پیشبینی میکنم تا کار با من تمام شود و تدوینگر مجبور شود از تصاویر من استفاده کند، راکورد حسی هم بسیار مهم است. به نظرم فیلم در تدوین ساخته میشود، بازیگران خوب، تدوین را به خوبی میشناسند. بازیگری که تدوین را بداند در کارش شکست فاجعه بار ندارد. یکی از شانسهای بزرگ من کار با مهدویان بود، کارش مثل یک ورکشاپ برای ما بود مثلا زمان تدوین همه ما حضور داشتیم. شانس کار با مهدویان آن موقع بسیار خوب بود، ما سر «ماجرای نیمروز» روزهایی که تعطیل بودیم هم سر صحنه میرفتیم چون مهدویان به ما امکان مشارکت میداد. هر بازیگری که میخواهد شکست نخورد باید تدوین بداند. من معتقدم فیلم کوتاه مقدمهای برای سینمای حرفهای است.
کنان سوباشی: سینمای وی آر نیاز به سینمای سنتی دارد
چهارمین نشست از سلسله نشستهای تخصصی «۴۱_ ۲۰» این رویداد در روز سوم با موضوع «بازنگری روایت در مرحله تدوین» به دبیری احمد الستی و با حضور کنان سوباشی، تدوینگر و مدرس برگزار شد.
کنان سوباشی گفت: سینمای وی آر نیاز به سینمای سنتی دارد و امروز واقعیت مجازی به یک تکنولوژی دوستداشتنی تبدیل شده است چراکه رویا دیدن در فضای حقیقی را فراهم ساخته و مهم ترین ویژگیاش این است که یک تصویر ۳۶۰ درجه دارد. خیلی از افراد فکر میکنند این سینما پدیده جدیدی است اما سینما از گذشتههای دور وجود داشته است.
وی ادامه داد: با تجهیزات جدیدی که وجود دارد امکان ساخت یک فیلم با فرمت جدید فراهم شده است و این موضوع در حال پیشرفت است.
قادر آشنا: جشنواره فیلم کوتاه تهران؛ بیحاشیه و باشکوه
قادر آشنا معاون توسعه فناوری و مطالعات سازمان سینمایی در بازدید از خانه چهل و یکمین جشنواره بینالمللی فیلم کوتاه تهران و دیدار با مهدی آذرپندار دبیر این رویداد گفت: جشنواره فیلم کوتاه تهران در تجربه چهل و یکم بدون حاشیه و با شکوه درحال برگزاری است.
وی افزود: این جشنواره یک اتفاق مبارک است که سالهاست دریچه ورود سینماگران به عرصه سینمای بلند قرار گرفته است. بسیاری از فیلمسازان مطرح ایران کارشان را از انجمن سینمای جوانان ایران و جشنواره فیلم کوتاه تهران شروع کردهاند لذا این جشنواره در شناسایی استعدادهای جوان فیلمسازی و معرفی نسل نوی سینماگران همواره تاثیرداشته است.
معاون توسعه فناوری و مطالعات سازمان سینمای ورود انجمن به موضوعات جدید سینما را امری مهم و ضروری دانست و گفت: باوجود تکنولوژیهای جدید مثل هوش مصنوعی مسیر جدیدتری به روی سینماگران گشوده و خوشبختانه انجمن در این مسیر پیشگام شده است که جای تقدیر دارد و امیدواریم سالهای آینده شاهد اتفاقات بهتر و بیشتری در این زمینه باشیم.
اصحاب رسانه برای تماشای فیلمهای جشنواره «تهران» نیاز به تهیه بلیت ندارند
در روز سوم برگزاری جشنواره، مقرر شد تا تمامی سالنهای پردیس سینمایی ملت در ایام برگزاری چهلویکمین جشنواره فیلمکوتاه تهران، با ظرفیت ویژه میزبان اصحاب رسانه باشند.
محمد صابری؛ مدیر روابط عمومی این رویداد با اشاره به میزبانی ویژه جشنواره چهلویکم از اصحاب رسانه، توضیح داد: بعد از طرح دغدغه گروهی از خبرنگاران در نشست رسانهای دبیر چهلویکمین جشنواره بینالمللی فیلمکوتاه تهران برای اختصاص ظرفیت ویژه در سالنهای نمایش این رویداد برای اصحاب رسانه، با تصمیم دبیر جشنواره و از روز نخست این مطالبه به نتیجه رسید.
وی ادامه داد: تمام خبرنگاران و اصحاب رسانه میتوانند صرفا با همراه داشتن کارت صادرشده و بدون نیز به رزرو بلیت به تماشای آثار بنشینند. برای این منظور در تمامی سالنهای پردیس سینمایی ملت، ظرفیت مشخصی برای اصحاب رسانه در نظر گرفته شده است.
مدیر روابط عمومی جشنواره بینالمللی فیلمکوتاه تهران درباره تجربه عرضه بلیت برای تمامی ظرفیتهای اکران این رویداد تأکید کرد: هر چند گروههای مختلف مدعو در فرآیند تهیه بلیت از تخفیفهای اختصاصی خود بهرهمند بودند اما الزام به رزرو و تهیه بلیت برای همه مخاطبان، منجر به نظم بیشتر در برگزاری این رویداد در دوره اخیر شده است.
وی افزود: جشنواره فیلمکوتاه تهران، همواره از پرمخاطبترین جشنوارههای سینمایی است کمااینکه در دو روز ابتدایی این دوره هم شاهد اکران فیلمها در تمامی سالنها با حداکثر ظرفیت بودهایم. رزرو بلیت کمک کرد تا با نظم و انضباط بیشتری میزبان علاقهمندان سینمای کوتاه باشیم. اصحاب رسانه اما از این فرآیند مستثنی شدهاند و میتوانند با کارت رسانه به تماشای آثار بنشینند.
چهل و یکمین جشنواره بینالمللی فیلم کوتاه تهران به دبیری مهدی آذرپندار تا ۲ آبان در پردیس سینمایی ملت در حال برگزاری است.
انتهای پیام/