معرفی چکیده‌های برگزیده دومین همایش «نمایشنامه‌پژوهی»

|
۱۴۰۵/۰۶/۰۹
|
۱۴:۵۸:۴۳
| کد خبر: ۲۳۸۳۴۹۴
نمایشنامه
برنا - گروه فرهنگ و هنر: هیات داوران دومین همایش ملی «نمایشنامه‌پژوهی»، بعد از داوری آثار ارسالی به دبیرخانه همایش، تعداد ۴۳ عنوان چکیده را برای ارسال مقاله کامل برگزیدند.

به گزارش برنا به نقل از روابط عمومی خانه تئاتر: هیات داوران دومین همایش ملی «نمایشنامه‌پژوهی»، بعد از داوری ۷۱ چکیده ارسالی به دبیرخانه همایش، تعداد ۴۳ عنوان چکیده را برای ارسال مقاله کامل برگزیدند.

نویسندگان این چکیده‌ها فرصت دارند تا ۱۰ آبان ماه ۱۴۰۵ مقالات خود را به ایمیل دبیرخانه ارسال کنند. نویسندگان برای دریافت شیوه نگارش مقالات به راهنمای نویسندگان فصلنامه علمی تئاتر به نشانی journal.theater.ir مراجعه کنند.

فهرست مقالات بدین شرح است:

محمد امین اکبری حورا حق شنوبازنمایی زن مدرن در نمایشنامه‌های ایرانی دهه ۲۰ و ۳۰؛ خوانشی بر پایه مطالعات جنسیت و بازنمایی فرهنگی

سید امیر کاظمی – ساسان شکوریان/ تئاتر فردوسی و نهادینه شدن الگو نوبین تولید و اجرای تئاتر در ایران: بازخوانی تجربه عبدالحسین نوشین در ایران

فرزانه محمدحسین  علی محمد حسینخوانش هایدگری از کنش دراماتیک در تئاتر ایران دوره گذار : صورت بندی بحران‌های هویت، تاریخ و قدرت

علیرضا میرشکاریتحولِ زبان و ساختارِ دراماتیک در تئاتر ایران (۱۳۲۰-۱۳۳۰ ) «بازشناسیِ نقشِ ترجمه و اقتباس در گذار به مدرنیسم تئاتری»

شهرزاد امیرشاه کرمی پویایی مرزهای نشانه‌ای و ازآنِ‌خودسازی گفتمانی در فرآیند اقتباس از نمایشنامه برای فیلم بر مبنای نشانه‌شناسی فرهنگی مکتب تارتوـ‌مسکو

مهرداد برون / جریان‌های فکری، اجتماعی و فرهنگی مؤثر بر تئاتر و نمایشنامه‌نویسی ایران در سده بیستم و اوایل سده بیست‌ویکم

محمدامین خلیلیان/ اثر نمایشی به مثابه مورد حدی: خوانشی پدیدارشناسانه از نسبت متن و اجرا در هستی شناسی هنر رومن اینگاردن

فرزانه قمصری / تبیین نسبت اهداف و دستاوردهای «اولین مسابقه نمایشنامه نویسی سال ۱۳۳۵ مجله نمایش» تا پایان دهه «۱۳۳۰»

محمدجواد فراهانیتحلیل درون‌ماندگاری زنانه در ادبیات نمایشی دهه ۲۰ ایران با تکیه بر آراء سیمون دوبووار (مطالعه موردی: نمایشنامه‌های عبدالحسین نوشین)

هدیه السادات میرمرتضویواکاوی مولفه‌های رئالیسم جادویی در نمایش‌نامه «چوب به دست‌های ورزیل»

شهرام احمدزاده – مینا سالاری نهندبازآفرینی سنت و جست‌وجوی هویت نمایشی ایرانی در نمایشنامه‌نویسی دهه ۱۳۳۰؛ مطالعه موردی نمایشنامه‌های «افعی طلایی» و «بلبل سرگشته» علی نصیریان

کاظم کشاورزی/ برساخت های هژمونیک و عاملیت هنرمند: واکاوی جریانهای فکریِ مسلط و حاشیهای در تئاتر ایران

علیرضا هایل مقدم – هیلدا هایل مقدمنقش نهضت ترجمه متون نمایشی غربی دهه های بیست و سی خورشیدی بر توسعه فرهنگی و اجتماعی جامعه ایران

هومن زندی زادهنقش هنجارها در ترجمۀ نمایشنامۀ ولپن: از بن جانسن تا عبدالحسین نوشین

آلما قاسمی، نیما قاسمی/ تحلیل پرفرماتیو نمایش تعزیه بر اساس نظریه اجرا شکنر

فاطمه بخشیتحلیل فضای مرزی در نمایشنامه آهنگ های شکلاتی اکبر رادی بر اساس نظریه سپهر نشانه‌ای یوری لوتمان

محمد فرهادیتحولات زبان و بازآرایی منطق ایده/کنش در رژیم‌های دراماتیک نمایشنامه نویسی ایرانی

فرود پاک‌نیا/ترجمه و اقتباس به_مثابه انتقال پوئتیک درام؛ بازخواین شکل گیری نمایشنامه نویسی مدرن ایران

محمد خراط زادهغیاب بدن زن در نمایشنامه نویسی دهه های ۲۰ و ۳۰ ایران

سارا الهیانتمایز مفهومی اقتباس، بینامتنیت و بازآفرینی در ادبیات نمایشی معاصر ایران

حسین رسولی، حمیدرضا افشارمرگ دوم دراماتورژی و ادبیات نمایشی ایران در دهه ۲۰

مسلم آئینیصادق هدایت و درام تاریخی در ایران: بازخوانی دراماتورژیک آثار نمایشی صادق هدایت در پرتو تاریخ گرایی نوین

امیر محمد صنایعی/ نافرهنگ و دیگری فرهنگی: خوانش نشانه شناسی فرهنگی تارتویی از نمایشنامه روزنه آبی اثر اکبر رادی

نیما قاسمی، آلما قاسمی/ بازنمایی روایت، حقیقت و هویت روایی در نمایشنامه مرگ یزدگرد مبتنی بر نظریه پل ریکور

احمد انوشهضدکنش و گسست در نمایشنامه‌های پست‌مدرن: بازتعریف روایت و درام پسادراماتیک

سپیده شمسیمطالعه نمایش‌های شادی آور زنان از منظر منطق گفت و گویی و کارناوال باختین

هاشم مقدس/ تئاتر، اسطوره و مدرنیته: بازنمایی «جهان‌های ثانویه» در تئاتر ایرانِ دهه‌ی ۱۳۳۰ و مفهوم نمایشِ پری‌وار در اندیشه‌ تالکین

غزل اسکندرنژادتخطی از افق انتظار تراژیک در نمایشنامۀ مده_آ اثر اوریپید بر اساس آرای شولامیت فایرستون

آرمان طیران، حسین زینالی، هادی سلارورزیبررسی اکوسیستم نمایشنامه‌نویسی ایران با تاکید بر مناسبات اقتصادی و حرفه‌ای

شهاب پازوکی/ از نفی متن تا متن به مثابه امکان اجرایی: بازاندیشی رابطه نمایشنامه و اجرا در پرتو نظریه‌های پرفرمنس

مرتضی غفاریبررسی ظرفیت های دراماتیک شبیه مضحک با نگاهی به آثار محمدعلی افراشته

محمدرضا مقدسیان، امیر حکیم جوادیخانواده به مثابه ماتریس قدرت: خوانش روانکاوی اجتماعی- سیاسی از فرم، اضطراب محرومیت و مناسبات اقتدار در نمایشنامه‌ای از صادق چوبک

غلامحسین دولت آباد /عوامل مؤثر بر تکوین موج نو در نمایش‌نامه‌نویسی ایران: مطالعه‌ی دهه‌ی ۱۳۲۰

آیدا موذنی/ بازآفرینی در ترجمه‌ نمایشنامه در دوره‌ قاجار؛ مطالعه‌ی موردی «گزارش مردم‌گریز» میرزا حبیب اصفهانی

بیتا حبیبی/ رادیو و تئاتر نادیدنیبرسسی تاثیر رسانه شنیداری بر بر ساختار دیالوگ نویسی دهه های ۲۰ و ۳۰

مهربانو نادرنژاد / زبان به‌مثابه کنش دراماتیک: تحلیل گفتمان و کنش‌های گفتاری در نمایشنامه «خروس سحر» اثر عبدالحسین نوشین

مهدی صفری/ بازتاب زمینه اجتماعی دهه ۳۰ خورشیدی در فضاسازی دراماتیک نمایشنامه آرش بر مبنای تئوری فضای اجتماعی هنری لفور

هادی ولی ورتحلیلی بر تاریخ نگاری سیاسی تئاتر در تبریز

شهرام احمدزاده، فاطمه پور مهدیتحلیل گفتمانی و تطبیقی نمایشنامه های خروس سحر و تاثیر زن وظیفه شناس بر اساس نظریه ی هژمونی و استراتژی سوسیالیستی ارنستو لاکلائو و شانتال موفه

رازگل معتمدیکلاژ دراماتیک: تحلیل بینامتنی فرایند بازآفرینی و تولید معنای ثانویه در متن نمایشی

سعید قاسمیبررسی مفاهیم فلسفه متاخر ویتگنشتاین در نمایشنامه دیوان بلخ اثر بهرام بیضایی

محمدرضا رسولیبازنمایی نشانه‌شناسانه‌ زمان در نمایش‌نامه‌ی معرکه در معرکه اثر داوود میرباقری

پژند سلیمانیتحلیل نشانه شناختی کارکرد سکوت در نمایشنامه‌های غلامحسین ساعدی با تاکید بر دیدگاه پویاتوس

مقالات باید در دو قالب word و pdf ارسال شوند. مقالات ارسالی داوری شده و در دو بخش مقالات قابل چاپ و قابل ارائه و چاپ برگزیده و نتایج تا نیمه آذرماه ماه اعلام خواهد شد.

دومین همایش ملی نمایشنامه‌پژوهی به همت کانون نمایشنامه‌نویسان و مترجمان خانه تئاتر به همراهی مراکز پژوهشی و دانشگاهی و دبیری علمی رامتین شهبازی همزمان با هفته پژوهش آذر ماه ۱۴۰۵ برگزار خواهد شد.

این همایش می‌کوشد تا نسبت میان «متن نمایشی» و «اجرا» را از منظرهای گوناگون مورد بازاندیشی قرار دهد و نشان دهد که چگونه ادبیات نمایشی، با نیروی زبانی و ساختاری خود، شکل و معنا به اجرا می‌بخشد.

در محور ویژه‌ی این دوره، تمرکز بر مطالعات تئاتر ایران در دهه‌های ۱۳۲۰ و ۱۳۳۰ هجری شمسی است؛ دوره‌ای که در آن تئاتر ایران از مرزهای سنت و مدرنیته عبور کرد، نمایشنامه‌نویسان نوگرایی پدید آمدند، و ادبیات نمایشی به ابزاری برای بازتاب تحولات اجتماعی، فرهنگی و زبانی بدل شد.

انتهای پیام/

نظر شما
captcha
پیشنهاد سردبیر