کارت: مستند سازان چشم و گوش جامعه هستند
به گزارش خبرگزاری برنا، سومین ویژه برنامه هفت در سومین روز از برگزاری سی وسومین جشنواره فیلم فجر درآغازین دقایق خود اخبار جشنواره را در اتاق خبر با حضور دو خبرنگار به سمع و نظر بینندگان خود رساند. اخباری که هم کاخ جشنواره و هم سینماها ی مردمی و فیلم های نمایش در آمده برای مردم را پوشش می داد.
اما مطابق روال دو روز پیش ویژه برنامه هفت به مناسبت سی وسومین جشنواره فیلم فجر، چهار بخش گفت وگویی در برنامه شکل گرفت که هریک به نوعی به فیلم های حاضر در این دوره از جشنواره می پرداخت.
در اولین سکانس گفت وگویی برنامه هفت، معرفی و بررسی فیلم مرگ ماهی روح الله حجازی با حضور جمعی از عوامل آن کلید خورد.
محمود کلاری، فیلمبردار فیلم مرگ ماهی در خصوص همکاری خود با کارگردانی جوان بیان کرد: از همکاری با جوان تر ها استقبال می کنم و از زمانی که این کار را شروع کردم هفت تا هشت فیلمساز که در حال حاضر آنها را می شناسیم کار اول خود را با من شروع کرده اند . در هر صورت جوانان ذوق دارند و درکار چندان محتاط نیستند و کمک می کنند که ایده های تازه تر اجرا شود و به مرحله جدیدی وارد شوید.
روح الله حجازی به عنوان کارگردان فیلم مرگ ماهی در خصوص آخرین اثر خود گفت: مرگ ماهی به جهت مناسبت های رفتاری میان آدم ها ادامه دو فیلم قبلی من می تواند باشد ولی مرگ ماهی هم در مدل قصه، ساختار و هم فرم شکل دیگری است و از همان ابتدای ساخت آن ترجیح می دادم خود را تکرار نکنم.
در ادامه صحبت های روح الله حجازی، پانته آ بهرام از بازیگران این فیلم روی خط هفت آمد و در خصوص این اثر بیان کرد: خروجی مرگ ماهی خرق عادتی است که هم در قصه گویی و هم در تعداد بازیگران آن دیده می شود. همه چیز این اثر خوب بود و البته محمود کلاری که در حرفه خود اسطوره است.
وی گفت: مرگ ماهی جز فیلم هایی است که دیرتر از زمان خود مشخص می شود که چه اتفاقی درون آن افتاده است.
بهرنگ علوی از دیگر بازیگران مرگ ماهی بود که ضمن حضور در استودیو ویژه برنامه هفت درباره فیلم مرگ ماهی توضیح داد: مرگ ماهی برای من پاداش صبر دوساله ای بود که بعد از فیلم دربند برای من اتفاق افتاده بود و اگر اینجا هستم پاسخ جسارتی است که حجازی انجام داده است.
حسام محمودی نیزبه عنوان بازیگر فیلم مرگ ماهی با بیان اینکه با بازی در این فیلم از دانشگاه بازیگری فارغ التحصیل شده ام افزود: میزان دقتی که حجازی دارد و البته وجود محمود کلاری در این پروژه فضایی را ایجاد می کند که اجازه اشتباه را به تو نمی دهد.
در دومین سکانس از ویژه برنامه هفت، فیلم تگرگ و آفتاب رضا کریمی بر میز گفت و گو قرار گرفت.
رضا کریمی در این گفت وگو با بیان اینکه از سال 88 به بعد فیلم در حوزه سینما نساخته بودم ادامه داد: در مدت این چند سال قصه هایی داشتم و سریال نیز ساختم اما علاقمند بودم که در زمینه موضوع فیلم تگرگ و آفتاب کار کنم.
وی در خصوص این فیلم توضیح داد: برای این اثر نه زمان و نه حتی بودجه کافی داشتیم اما از همان زمان که در حال نگارش این اثر بودم دراین فکر بودم که چه خوب خواهد شد اگر از یک چهره تازه استفاده کنم و البته مصمم نیز بودم که از یک چهره شناخته نشده استفاده کنم که منجر به همکاری با کسری عزیزا شد.
پیام دهکردی از بازیگران فیلم تگرگ و آفتاب از مهمانان ویزه برنامه هفت در سومین روز جشنواره بود که در خصوص همکاری با فیلم تگرگ و آفتاب بیان کرد: واقعیت این است که بحث تئاتر و سینما را منفک از هم نمی دانم و در زمینه بازیگری هم یا خوب است یا بد . اما بر اساس رسم معمول استاندارهایی که وجود دارد تئاتر جنبه زیر ساخت دارد و من هم خوشحالم که این اتفاق افتاد و دوستی و همکاری با رضا کریمی مربوط به دیروز و امروز نیست. بنابراین وقتی برای این کار از من دعوت کرد دوست داشتم حتی برای مدتی کوتاه با هم باشیم.
وی گفت: فضایی که فیلمنامه درون آن زندگی می کند از دغدغه های من بوده است. در هر صورت گاه حافظه تاریخی ما به فراموشی سپرده می شود و ما به عنوان یک شهروند نیاز به مرور داریم. بحث دفاع مقدس که برگرفته نرمی از قصه داش آکل و بازگشت به فضای قصه محور است که جای آن خالی است.
این بازیگر اظهار کرد: وقتی در چند دهه قبل فیلم یا تئاتری در خصوص دفاع مقدس ساخته می شد با واقعیت رخ داده کمی فاصله داشت. در حالی که درواقعیت آنها پاهاشان بر زمین و سرشا بر آسمان بوده است و در همین فضا زندگی می کرده اند که قصه این فیلم باظرافت بدون بزرگ نمایی و شعار توانسته آن را نشان دهد.
کسرا عزیزا ازدیگر بازیگران فیلم تگرگ و آفتاب در این گفت وگو با بیان اینکه ورود من به این کار اتفاقی بود افزود: این از شانس های بزرگ من بوده است که اولین کار سینمایی را با رضا کریمی آغاز کنم چون در جریان کار همیشه من را حمایت می کرد.
اما اصغر همت از دیگر بازیگران این فیلم بود که روی خط هفت حاضر شد و در خصوص همکاری خود با کریمی و فیلم تگرگ و آفتاب به ارائه توضیحاتی پرداخت.
سومین سکانس گفت وگویی به فیلم شکاف کیارش اسدی زاده اختصاص داشت.
علی سرتیپی از تهیه کنندگان فیلم شکاف در ابتدای این گفت وگو بیان کرد: کیارش اسدی زاده را از قبل می شناختم و از قبل با وی کارهای تبلیغاتی انجام می دادیم. در ابتدا زمانی که فیلمنامه را خواندم با آن ارتباط برقرار نکردم چون سینمایی که من دوست دارم سینمایی است که با مردم ارتباط برقرار می کند و فکر می کردم که این داستان این گونه نیست اما در ادامه با وابسته شدن به فیلمنامه و تغییراتی که در آن رخ داد کار را پیش بردیم.
وی ادامه داد: بر این اعتقادم که فیلمی باید ساخته شود که دیده شود در غیر این صورت لزومی بر ساخت آن وجود ندارد. در این کار نیز کستینگ خوبی که وجود داشت کمک کردند که فیلم ساخته شود.
کیارش اسدی زاده، کارگردان فیلم شکاف در ادامه صحبت های سرتیپی بیان کرد: اوایل سال 91 که تصمیم به فرزند دار شدن گرفتم این موضوع برایم اهیمت پیدا کرد و در ارتباط با آن با دیدگاه های متفاوتی روبه رو شدم. احساس کردک که مسئله مهمی استو به موازات تحقیقاتی که انجام می دادم با بچه هایی رو به رو می شدم که در فضای خانوادگی رشد نمی کنند که در نهایت ثمره آن فیلمنامه وفیلم شکاف شد.
سحر دولتشاهی از بازیگران فیلم شکاف نیز در بیان بازی خود در این اثر گفت: اگر لحظه در فیلمنامه درست تعریف شده باشد و کارگردان درک درستی داشته باشد بازی برای بازیگر راحت می شود. در فیلمنامه این اثر جزییاتی را داشتیم که خیلی در جریان کار به ما کمک کرد.
در بخش دیگری از برنامه هفت، پرکارترین طراحان چهره پرداز معرفی شدند که از آن میان مهرداد میر کیانی و سعید ملکان با پنج فیلم در سی وسومین جشنواره فیلم فجر حضور دارند.
اما آخرین و چهارمین سکانس سومین ویژه برنامه هفت به سه مستند ساز برای سه مستند حاضر در جشنواره فیلم فجر اختصاص داشت.
مهدی گنجی کارگردان مستند من میخوام شاه بشم در این سکانس گفت وگویی بیان کرد: در سال های گذشته به سبب رشد ویدیو و شبکه های ماهواره ای مختلف مخاطبان جهانی به مستند علاقمند شدند و اما در تقابل با سینمای داستانی در سینمای مستند مخاطب خود را درگیرتر با موضوع و سوژه می بیند.
دلاور دوستانیان کارگردان مستند زندگی پنهان نیز در ادامه بیان کرد: در حال حاضر مستند هایی که ساخته می شود به ساختار سینمایی نزدیک شده است که البته در سینمای مستند بحث سوژه خیلی مهم است،همین طور حرکت دوربین و قاب بندی ها که در فیلم مستند می تواند جریان داشته باشد.
در پایان محمد کارت در خصوص سینمای مستند اظهار کرد: تمایز سینمای مستند با سینمای داستانی در برقراری ارتباط مستقیم و بی کلک با مخاطب است و چون باور پذیری اصل برقراری ارتباط با مخاطب است سینمای مستند می تواند جلو بزند و به سبب عمق مطالبی که مطرح می کند می تواند تحلیل بر انگیزباشد.
وی گفت: مستندسازان از دل جامعه می آیند که چشم و گوششان گماشته مردم است تا دریابند در مکان های مختلف این خطه چه می گذرد و جذابیت آن از چیزی چون استراق سمع نشات می گیرد که در نهایت منجر به تزکیه نفس و دقت می شود.
